Fasten Films de Adrià Monés, productora de las películas seleccionadas en Cannes “El fin”, “Fresas” y “Ensayos de una revolución”, ha anunciado una nueva lista de películas encabezadas por los talentos catalanes Mar Coll, Maria M. Bayona, Adrià García y Nely Reguera.
Fasten también está desarrollando las óperas primas de Víctor Alonso-Berbel, Jordi Boquet, Carlos Lechuga y Oriol Pérez, posicionando a la productora con sede en Barcelona, Madrid y Canarias como motor de una nueva fase del ya dinámico cine catalán.
Mar Coll: “Dasha”
Col (“Salve María”) dirigirá “Dasha”, “un proyecto de ensueño para nosotros como productores, un thriller mafioso y comedia negra ambientado en el salvaje y excesivo Lloret de Mar de los años 2000, donde el entretenimiento y la tensión política chocan”, dijo Monés.
“Dasha” también supone “un nuevo paso audaz para Mar Coll, una de las cineastas que ayudó a dar forma a un nuevo cine catalán, trabajando aquí con Valentina Viso, una de las guionistas clave del cine español, y Nataliya Kolesova, una voz emergente ucraniana-rusa-catalana con una perspectiva singular”, añadió Monés.
María M. Bayona: “La primera bruja”
Tras su debut en inglés, el título del estreno en Cannes “The End of It” con Rebecca Hall, Noomi Rapace y Gael García Bernal, Bayona rodará en catalán, su lengua materna, “The First Witch”, que se rodará en los Pirineos.
“María, una voz poco común en el cine español, combina precisión emocional, ambición de género y un intrépido sentido de escala, y este nuevo proyecto parece a la vez culturalmente fundamentado y absolutamente ambicioso”, afirmó Monés entusiasmado.
Adrià García: “Sira y la Arcadia Oculta”
La primera película animada familiar de Fasten que combina 2D, 3D y stop motion, “Sira y la Arcadia Oculta” de García, se realizará en colaboración con el Taller del Chucho de Guillermo del Toro, con sede en Guadalajara, y se escribirá con la cineasta y guionista mixteca Ángeles Cruz y Ulises Porra.
Nely Reguera: “Teresa en armas”
“Una comedia dramática llena de emoción, burlesque y ternura, en la que Nely Reguera vuelca por completo la tradicional figura de la suegra”, afirmó Monés. El nuevo proyecto de Reguera, “Teresa Up in Arms”, “se aleja lo más posible del arquetipo de Walt Disney: se burla de la menopausia, del mindfulness y de la cultura contemporánea de autoayuda, al tiempo que aspira a una idea de familia más generosa y compleja”, añadió Monés.
Reguera escribirá con Eduard Sola, ganador del Premio Goya al Guión Original en 2025 por “Una casa en llamas”, y Viso, coguionista habitual de Mar Coll y ganador del Premio Gaudí al Guión Original de la Academia Catalana en 2024 por “Salve María”.
El siguiente paso de Fasten
Aprovechando un rico ecosistema de nuevos talentos de las escuelas de cine, liderado por la Universidad Pompeu Fabra y Escac, la industria cinematográfica catalana se está beneficiando enormemente esta década del fuerte apoyo de la agencia de cine y televisión del gobierno catalán, ICEC, que lanzó un Fondo de Coproducción Minoritaria de Largometrajes en 2020 y siguió con subvenciones de 1,5 millones de euros (1,7 millones de dólares) para series de televisión de alta gama en catalán.
“Verano 1993” de Carla Simón, la mejor ópera prima de Berlín en 2017, bajó la bandera sobre lo más parecido que ha tenido España a un movimiento cinematográfico en décadas: películas de ficción de autor basadas en términos generales en una ubicación específica, pero que hablan de cuestiones sociales y de género en su conjunto. “Alcarràs” de Simon ganó un Oso de Oro en la Berlinale, y “20.000 especies de abejas”, una coproducción catalana un año después.
Con el apoyo del Fondo de Coproducción Minoritaria de Cataluña, Monés ya se ha ganado la reputación de ser una coproducción notablemente cosmopolita. Por ejemplo, colaboró en la película “Inside the Cocoon Shell”, ganadora de la Cámara de Oro 2023 en Cannes. Sin embargo, la nueva programación de Fasten Films pretende ahora ampliar la oferta del cine catalán, apuntar con ambición al metal y sumar un público más amplio.
La nueva selección de Fasten representa “el tipo de cine en el que creemos: ambicioso, original y valiente”, afirmó Monés Variedad. “Surgen del drama íntimo que ha definido gran parte del cine de autor catalán reciente, una tradición que admiramos profundamente y con la que nos sentimos en deuda, pero también intentan ir más allá, abrazando el género, el espectáculo, la emoción y el compromiso político, al tiempo que se reapropian del cine como celebración colectiva. »
Esta nueva ambición tiene varias consecuencias. Podemos escalar. “The End of It” tiene un presupuesto de casi 8 millones de euros (9,3 millones de dólares), dijo Monés. “Las óperas primas con este presupuesto son muy difíciles de financiar”, admitió. Sin embargo, logró combinar coproducciones internacionales financiadas: BBC Films, la noruega Eye Eye Pictures, detrás de “Sentimental Value”, así como incentivos fiscales en las Islas Canarias, una subvención de la agencia cinematográfica española ICAA, una precompra del servicio de streaming Filmin e inversores estadounidenses. Studio Mediapro adquirió una participación accionaria y realizó una precompra en América Latina.
Otro paso adelante de Monés es sin duda el género, algo natural en un productor que se curtió haciendo “(REC)” en Canarias. Monés llama a “The End of It” un drama de futuro cercano con elementos de género. La secuela de Bayona, “La primera bruja”, se sitúa en el contexto de la primera caza de brujas del siglo XV. “La película me recuerda un poco a ‘¿Quién puede matar a un niño?’ » de Chicho Ibáñez Serrador. Es una cuestión de género, se trata de hablar de la sociedad, de la violencia que sufren los niños y la forma en que se repite en el tiempo.
Pero la ambición también es artística. “Sira y la Arcadia Oculta” “reúne la cultura mixteca y el modernismo catalán en un mundo aventurero, emocional y visualmente singular. Habla de la identidad en todas sus formas, género, origen y pertenencia, en un momento en el que el mundo parece volverse sobre sí mismo”, explicó Monés.
Sin embargo, detrás de movimientos tan vastos se esconde una de las únicas estrategias de producción que ha funcionado a lo largo de décadas: el talento.
“Para mí siempre es lo primero”, afirmó Monés Variedad. Recuerdo cómo hace seis o siete años una amiga en común me envió los pantalones cortos de María y me volvieron loca de ilusión. Le dije a María: “Lo que quieras, hagámoslo”. » Entonces empezamos a desarrollar un guión, y entonces María dijo que tenía otra idea pero que era una película de ciencia ficción muy cara. Dije que nunca podríamos tener éxito solos en España. María dijo que quería hacerlo realidad. Entonces dije que tenemos que hacerlo de manera diferente.
Rebecca Hall en “El fin”
“El fin” Lluís Tudela
