As Obsession, un horror de micropresupuesto realizado por un YouTuber, continúa teniendo un excelente desempeño entre la crítica y el público, y como otro creador de contenido veinteañero. se prepara para batir un posible récord Con el lanzamiento de Backrooms, aquí hay un horror de Paramount pesado según las reglas que se siente como si el padre vergonzoso de alguien acabara de organizar una fiesta universitaria. Mientras que otros podrían intentar innovar, aquellos involucrados en el esquema genérico de cumplimiento de horarios de Paramount están perfectamente contentos con continuar avanzando perezosamente como siempre lo han hecho. Incluso si no estuviera atrapado en algún desafortunado sándwich tipo Generación Z, aún sería difícil entender por qué alguien querría hacer autostop con este.
Al igual que Psycho Killer, un fracaso maldito de febrero, otro horror de estudio en camino, Passenger se reproduce como algo que habría ido directamente a un DVD sin clasificación en la década de 2000. Es un poco mejor, pero igual de confuso, que con todos los guiones de terror no producidos amontonados en los escritorios de Hollywood, esto no sólo podría llegar a la producción sino que garantizaría un estreno amplio en un fin de semana de mayo. Seguí esperando para descubrir qué pudo haber impulsado a este a la cima de la pila, pero lo dejé sin claridad.
Es tal vez Primero, un argumento que lo convenció, porque el cartel ofrece una estadística bastante aterradora: 130 millones de personas viajan por carretera cada año. 15.400 de ellos nunca más se vuelven a ver. Puede que eso no sea cierto, pero es un buen punto de partida para una película de terror, la última de una larga lista de pesadillas de viajes por carretera, en la que la enormidad excepcionalmente desolada de los Estados Unidos permite una sensación efectiva de vulnerabilidad en todo momento. Tu vehículo se convierte en tu espacio seguro y en Passenger, una furgoneta se convierte en eso y más para una pareja que intenta una nueva existencia nómada. Pero Tyler (el actor británico Jacob Scipio) está un poco más entusiasmado con esta nueva dirección de #VanLife que su novia Maddie (Lou Llobell de la Fundación), y cuando vivir en un vehículo comienza a agotarse (la trama necesitaba crear mucha más tensión progresiva), se encuentran afligidos por algún tipo de presencia demoníaca.
Gracias tanto al código del vagabundo (un conjunto de símbolos que dejan los viajeros para ayudar a quienes los siguen) como a una ganadora del Oscar por cobrar cheques (Melissa Leo en modo exposición ingrata), descubren que su furgoneta se ha vuelto peligrosa. Piensa que Nomadland se encuentra con It Follows.
Pero la mitología mediocre de la película es demasiado turbia y las reglas involucradas están demasiado respaldadas, por lo que cuando deberíamos estar inmersos en la tensión y el horror del momento, estamos demasiado ocupados levantando la mano para hacer preguntas. El director noruego André Øvredal, que tropezó por última vez con el desordenado spin-off de Drácula, El último viaje de Demeter, se esfuerza sobre todo en hacernos saltar; su película es a menudo una serie agotadora de momentos obviamente telegrafiados en lugar de una historia completa. A pesar de esto, los encontré todos decepcionantes, ineficaces y cada vez más molestos, con ruidos fuertes y destellos de un gran villano gomoso que no lograba sacarme de mi aburrido aburrimiento desde atrás del asiento.
La única secuencia ligeramente sacudida es la apertura en frío, que establece una aparición previa con dos amigos, algo de lo que el equipo de marketing era claramente consciente, ya que esencialmente lo mostró en su totalidad en el primer tráiler. A partir de ahí, es una espiral descendente, ya que estamos atrapados con una pareja escrita de forma anónima a la que luchamos por apoyar mientras se enfrentan a un antagonista que luchamos por comprender. El borrador del guión, de Zachary Donohue y TW Burgess, nunca hace que nuestros protagonistas pasen de peones a personas, y Øvredal, aunque es más competente que la mayoría, es incapaz de captar ni la claustrofobia de la furgoneta ni la aterradora extensión de su entorno. Realmente nunca nos vemos impulsados a viajar con la película, ocupando un lugar junto a ellos. En cambio, estamos atrapados medio mirando desde lejos, dormitando a través de un viaje que nos lleva a nosotros, y al género de terror en su conjunto, hacia atrás en lugar de hacia adelante.
