En la última noche del Festival de Música y Artes del Valle de Coachella de este año, frente a cientos de juerguistas en el centro de una pirámide de luz, la DJ Sara Landry alcanzó un estado zen.
Frunciendo el ceño, se inclinó hacia los decks, haciendo girar una mezcla de techno operístico desde los decks y orquestando el flujo y reflujo de los cuerpos de los fans. La DJ mexicano-estadounidense de 32 años, también conocida como “la suma sacerdotisa del techno”, actuó con Blood Oath: un colectivo de DJ femeninas que incluye a DJ Jenna Shaw, LP Giobbi, Tokimonsta y Mary Droppinz, a quienes Landry reunió para convertirse en sus Vengadores personales. Mientras le entregaba los platos a DJ Shaw, el rostro severo de Landry se transformó en una sonrisa feliz.
Conocida por su vestuario negro brujo y su producción industrial pesada, Landry se ha convertido en una potencia en la escena de la música dance, catalizada por un 2023 viral. Conjunto de sala de calderas que ahora tiene 10 millones de visitas. En él, Landry tocó su canción original “Legacy”, una pista vocal celestial que le golpeó la cabeza mientras desentrañaba un paisaje sonoro que evocaba un etéreo planeta alienígena. Con una línea profética extraída de una muestra vocal, Landry lanzó su carrera: “Nadie puede detenerme ahora”. »
Landry acababa de graduarse de la Universidad de Nueva York cuando comenzó a tocar en bares locales en su ciudad natal de Austin, Texas. Su historia de amor con esta forma de arte comenzó en 2014, cuando todavía trabajaba como bartender en Nueva York; Apasionada de la vida nocturna local, se inició en la promoción de eventos y el estudio de sus DJ favoritos.
“Después de asistir a la Universidad de Nueva York y descubrir la escena underground de DJ, volví a la habitación de mi infancia, a la casa de mi madre, al estilo hispano”, le dijo a De Los antes de su presentación en Coachella. Landry recuerda una noche en particular en la que observó, fascinada, cómo un amigo mezclaba en tocadiscos; fue el momento que la convenció de comprar su primera tabla (nada menos que en Amazon).
Sara Landry se presenta con su colectivo de DJ Blood Oath en el escenario Quasar el 19 de abril en el Festival de Arte y Música de Coachella.
(Simón Cervantes / Para De Los)
Justo el día antes de Coachella, Landry estaba ultimando material nuevo en el estudio de su casa en Amsterdam antes de volar a California. Muchas personas en la posición de Landry estarían agotadas (y en cierto modo ella lo estaba), pero ella todavía tenía hambre de crear.
“No importa cómo me sienta, subo, me pongo los auriculares y estoy listo para rockear”, dijo Landry. “Nada más importa realmente excepto lo que sucede en los CDJ y en la multitud frente a mí”.
Entre mantener su propio sello, Hekate (que lleva el nombre de la diosa griega de la brujería) y su serie de DJ exclusivamente femenina, Blood Oath, Landry es pionera en una nueva definición de lo que significa ser un DJ autónomo.
¿Cómo ha influido en tu carrera crecer en la escena musical de Austin?
Empecé a ir solo a conciertos en Austin cuando tenía 15 o 16 años. He visto muchos Skrillex, Nero y Dead Mau5, así como DJ en lugares underground desde que tenía una identificación falsa. (¡Shhh, no se lo digas a nadie!) Empecé mirando al otro lado del carril en el que estoy actualmente.
Tenía un trabajo diario muy respetable, pero terriblemente aburrido, porque hablé durante la entrevista y dije: “Sí, puedo hacer análisis de datos por completo”. (No tenía) experiencia con el análisis de datos.
Vivir con mi mamá me ayudó a ahorrar y concentrarme, pagar mis préstamos estudiantiles y la increíble deuda que acumulé en equipos de DJ… No recomiendo acumular muchas deudas en tarjetas de crédito para comenzar una carrera musical.
(Pero) hice todo eso. Abrí un pequeño bar el martes por la noche por 40 dólares. Ya sabes, cuando no había nadie allí. Ha sido realmente genial a medida que mi carrera creció, la escena en Austin creció a la par conmigo.
Usted se esfuerza por hablar sobre causas latinoamericanas en línea. ¿Por qué es esto tan importante? ¿Quieres que representes tu herencia mexicana?
No soy un político ni un experto, pero siento empatía por las personas que simplemente intentan trabajar duro y tener una vida mejor. No creo que deban ser detenidos y encerrados en campamentos, que es esencialmente lo que está haciendo la actual administración.
Mis conexiones con mi herencia son súper interesantes. Mi abuela nació en la Ciudad de México y toda esa parte de mi familia es mexicana.
Crecí con mi madre mostrándome todo tipo de música y hablando español a mi alrededor, así que puedo hablar español bastante bien. Me encanta Bad Bunny. Me encanta su música. A la gente siempre le sorprende mucho que hable español y que me guste todo tipo de música latina, como el reggaetón.
Tengo un padre blanco, así que soy bastante pálido y todos piensan que soy completamente blanco. Como niño de segunda o tercera generación, si “creces siendo blanco” o no estás tan conectado con la cultura, puede resultar extraño reclamar tu identidad porque la gente te cuestiona.
Amo la cultura latina y siempre quiero representarla. Me gustaría importar chiles a Ámsterdam para hacer comida mexicana, pero no creo que las aduanas holandesas me lo permitan.
¿Sientes que tu lado latino inspira tu música o el enfoque de tu carrera?
Mi lado latino influye e impacta en mí, la música que escucho y la música que hago. Quiero decir, ¿cómo crees que consigo este ritmo? (Risas)
Me encantan las canciones que rebotan. Hice una canción la semana pasada y pensé: “Creo que esto necesita batería de baile funk”. Entonces agregué eso. Me gusta llevar ese sentido del ritmo y groove al techno siempre que puedo. Tengo una carpeta de pistas de techno latino que contienen específicamente voces en español o percusión latina. Siempre que estoy en Sudamérica, o si me apetece, me gusta encontrarme con este archivo y lo destrozo.
He estado experimentando desde hace un tiempo, pero todo el mundo todavía piensa que sólo hago techno duro y no lo he hecho en algunos años. Cuando tocas cien shows al año, te preguntas: “¿Cómo podemos mantenerlo fresco?” »
Sara Landry actúa con su colectivo de DJ Blood Oath en el escenario Quasar de Coachella el 19 de abril.
(Simón Cervantes / Para De Los)
¿Alguna vez has sentido ¿Que términos como “hard techno” pueden ser un poco limitantes para tu música?
Ciertamente. No sé cómo llamar la música que hago porque es una colcha de sonido. Tengo todos estos tipos de música que me gusta escuchar y los tipos de música que existen en el hard dance y que me gusta tocar cuando estoy en el estudio, que es lo que estoy ahora. Lo sigo desde hace tres meses seguidos.
Estoy haciendo un álbum. No sé cuándo terminaré, pero siento que he calentado en el estudio otra vez, lo cual es una sensación increíble. Mi lugar favorito, si no el escenario, es el estudio.
¿Por qué fue tan importante para ti crear plataformas como tu sello, Hekate, y luego tu serie de eventos de DJ femenina Blood Oath? ¿Hacia dónde cree que irá esto a continuación?
Cuando comencé, realmente no podías comenzar tu carrera sin publicar música y conseguir que la firmara un sello de renombre.
Como joven estadounidense, estaba aislado en Texas, sin conexión con la escena europea. (Fue) difícil lograr que la gente escuchara mi música o me contratara. Incluso si lo hicieran, tendrían solicitudes o cambios, pero no puedo esperar. Y una Virgen. Puedo llegar a ser controlador de alguna manera y pensé: “Preferiría manejar esto yo mismo y tener un control creativo completo”. »
Para Blood Oath, todo comenzó cuando estaba en mi fiesta de cumpleaños en 2024 con un pequeño grupo de amigos. Mi agente, Bailey, nos trajo un controlador de DJ. Todos estábamos relajados, vibrando y riendo, así que ella se levantó, caminó hacia los decks y comenzó a tocar un increíble set de batería y bajo.
Todos nos turnamos y nos divertimos tanto que le pregunté a Simon Kessler (del grupo de reservas de Insomniac) si podíamos hacer un set consecutivo allí. Un mes después hicimos el rodaje y ¡fue un caos absoluto! Porque no sabes lo que van a hacer otras personas, y eso es algo realmente divertido y emocionante como DJ.
Ahora estoy en una posición afortunada dado el estado de mi carrera porque puedo animar a otras artistas femeninas y reconocer su arduo trabajo. Sólo quiero seguir haciendo esto. (Vernos unos a otros como artistas, crear conexiones a través de la música y progresar juntos.
