Si le preguntas a Sean Baker qué honor aprecia más (los cuatro premios Oscar que ganó por escribir, dirigir, producir y editar la película ganadora de Mejor Película en 2025, “Anora”, o la Palma de Oro que ganó en el Festival de Cine de Cannes 10 meses antes), tendrás que ser muy paciente mientras espera la larga pausa mientras considera la pregunta.
Vamos… ¿cómo elegir?
El premio de Cannes inició la caótica historia de Cenicienta de Baker. Estoy describiendo la película, pero dado que Baker nunca obtuvo una sola nominación al Oscar durante su famosa carrera, también podría estar describiendo su propio viaje hacia los libros de récords del Oscar.
“Ganar la Palma fue surrealista y emocionante más allá de lo imaginable”, me dijo Baker. “Miras las películas y los cineastas que han ganado este premio a lo largo de los años y te sorprendes. Hay una razón por la que Cannes es considerado el festival de cine más prestigioso del mundo. Todavía es difícil comprender que realmente hayamos ganado”.
Mark Eydelshteyn y Mikey Madison en la Palma de Oro y Oscar “Anora”.
(Neón)
“Anora” es la segunda ganadora de la Palma de Oro en ganar el Oscar a la mejor película en cinco años, después del aclamado éxito de Bong Joon Ho de 2019 “Parasite”, la primera película no inglesa en ganar el máximo premio de la academia de cine.
El recorrido Cannes-Oscar continuó este año con el drama familiar “Sentimental Value” de Joachim Trier y el thriller político “The Secret Agent” de Kleber Mendonça Filho que obtuvo el mejor montaje, mientras que “It Was Just an Accident” y “Sirat” obtuvieron dos nominaciones cada una.
Sólo “Sentimental Value” ganó un Oscar, pero Cannes puede presumir de liderar todos los festivales con 19 nominaciones. Las películas estrenadas en Venecia recaudaron 15, mientras que otros dos festivales de otoño, Telluride y Toronto, programaron en gran medida largometrajes de Cannes, junto con películas que no atrajeron a los votantes. (Telluride creó “Hamnet”, que obtuvo ocho nominaciones y una victoria para la actriz principal Jessie Buckley).
Estas cifras de nominaciones continuaron el cambio que se ha producido en los últimos años, con Cannes suplantando a los festivales de cine de otoño como el evento más influyente en los Oscar.
¿Cómo sucedió esto?
Cannes no ha cambiado. Los Oscar lo hicieron.
Comenzó con la temporada de premios 2018-2019, cuando “Roma” de Alfonso Cuarón (una selección de Cannes antes de que el festival introdujera una regla que exigía que todas las películas en competencia se estrenaran en cines en Francia) y “Guerra Fría” de Paweł Pawlikowski se convirtieron en candidatas al Oscar en varias categorías. Ambos fueron distribuidos por streamers: Netflix tenía “Roma”, Amazon “Cold War”.
Con este éxito, los streamers están ansiosos por gastar mucho para perseguir el prestigio que conlleva los Oscar.
Al mismo tiempo, la academia de cine estaba afinando sus reglas para determinar la lista de finalistas para el Premio Internacional de Largometraje, abriendo la votación a una gama más amplia de miembros. Esto coincidió con la afluencia de nuevos miembros votantes que viven fuera de los Estados Unidos, a medida que la academia diversificó sus filas tras la campaña en las redes sociales #OscarsSoWhite. (El veinticuatro por ciento de los votantes del Oscar viven ahora fuera de los Estados Unidos)
Entonces, cuando “Parásitos” ganó el Oscar a la Mejor Película en 2020, la confluencia de estos factores convirtió al festival de cine más importante del mundo en la mejor plataforma de lanzamiento para una película aspirante a premios.
Cannes creó la Palma de Oro en 1955, reemplazando el honor del “Grand Prix du Festival international du film” otorgado a los directores. La primera ganadora de la Palma, “Marty”, un drama romántico protagonizado por Ernest Borgnine como un carnicero solitario de mediana edad hambriento de amor, ganó el Oscar a la mejor película. (Borgnine tomó el papel del actor principal.)
Tuvieron que pasar otros 64 años para que volviera a suceder, cuando “Parasite” ganó el Oscar.
El final de la primavera en Cannes da a las películas que se proyectan allí una ventaja para atraer la atención de los votantes y críticos de cine. El argumento de esta década ha sido estrenar la película en el festival en mayo, causar sensación y luego regresar en otoño a Telluride, Toronto y el Festival de Cine de Nueva York para una segunda ola de publicidad.
“Básicamente, sólo estás ampliando la rampa, lo que con las películas internacionales realmente ayuda a ponerlas en el radar”, dice un consultor de premios veterano que, debido a posibles conflictos con los clientes, pidió hablar de forma anónima. “Cuando ‘Sentimental Value’ llegó a Nueva York, ya se había presentado en Cannes y Telluride. La gente hablaba de ella desde mayo hasta septiembre”.
Renate Reinsve, izquierda, e Inga Ibsdotter Lilleaas en “Sentimental Value”, un estreno en Cannes 2025 que ganó el Oscar al largometraje internacional de este año.
(Kasper Tuxen)
Los contendientes al premio internacional de autor, incluida la tragicomedia “Bitter Christmas” de Pedro Almodóvar, el drama en francés de Ryusuke Hamaguchi “Tout d’un coup” y “Homeland” de Pawlikowski, su tan esperada secuela de “Cold War” protagonizada por Sandra Hüller, intentarán replicar ese éxito este año.
El año pasado en Cannes, el estudio independiente Neon, creador de “Parásitos” y “Anora”, compró “Fue sólo un accidente” (que ganó la Palma), “El agente secreto” y “Sirât”, todas nominadas, junto con “Sentimental Value” (otra película de Neon) y “La voz de Hind Rajab” (premier en Venecia) al Oscar internacional al largometraje. También compró la película animada francesa “Arco”, que obtuvo una nominación al Premio de la Academia a la mejor película animada.
Uno de los activistas del premio cree – y empieza diciendo que la gente piensa que está loco por decir esto – que la llegada de los mensajes de texto como medio de comunicación predominante ha hecho que la gente se sienta más cómoda con los subtítulos.
“Leemos nuestras comunicaciones todo el tiempo”, dice. “Vemos películas y programas en inglés con subtítulos. Esto nunca era así hace unos años. Los subtítulos se han convertido en parte de nuestras vidas”.
Y más que nunca, también lo son las películas que se proyectan en Cannes.
