Jack Thorne, quien coescribió la premiada “Adolescencia” del año pasado, regresa con otra historia de una infancia fracturada con una nueva adaptación admirable y apasionante de la muy enseñada novela de William Golding sobre niños náufragos, “El señor de las moscas”. (No debe confundirse con “El Señor de los Anillos”, aunque sigo escribiéndolo por error).
Publicado en 1954, el libro de Golding tiene como telón de fondo la Guerra Fría: hay una referencia pasajera a una bomba atómica y a los “rojos”, así como un átomo animado a la antigua usanza vislumbrado a través de imágenes estáticas en la parte superior de la serie. Los niños, que son británicos y tienen entre 6 y 12 años, son evacuados a algún lugar (ninguno de ellos lo sabe realmente, y no está claro que los demás tampoco lo sepan) cuando su avión se estrella en una isla desierta inexplorada. (El logotipo en el avión es Corinthian Air, haz de eso lo que quieras).
El gran director y director británico Peter Brook (“Marat/Sade”, “El Mahabharata”) filmó una versión en 1961 (estrenada en 1963) que llegó a la televisión estadounidense en mi juventud y todavía me molesta. Se hizo una versión filipina mixta en 1975 y una versión prosaica americanizada en 1990. En cierto modo, la poderosa película de Brook, filmada en blanco y negro, todavía parece definitiva, incluso después de ver esta nueva serie, que se estrenó el lunes en Netflix, a pesar de que es una narrativa simplificada y gran parte del diálogo fue improvisado.
Nuestros personajes principales son los niños mayores Ralph (Winston Sawyers), Piggy (David McKenna), Jack (Lox Pratt) y Simon (Ike Talbut). Cada uno tiene un episodio que lleva su nombre (como ocurre con “Adolescencia”, es una serie de cuatro partes); el enfoque cambiante y en capas encaja bastante bien en la línea de tiempo de la novela. Ralph es bueno, razonable y está a punto de crecer; Cochino, gordito, con anteojos, asmático, representa la inteligencia burlada; Jack, cada vez más enemigo de Ralph, es un autoritario en ciernes, que llega con un grupo de monaguillos peinados y peinados bajo su mando; y Simon, que en la novela parece sufrir epilepsia, es el sensible e ingenioso príncipe Myshkin de la historia. (Lo veremos fotografiado desde arriba, flotando en una pose de crucifixión).
Es difícil saber cómo llamar spoiler, si es que hay algo, en una serie regular, o una vez regularmente, que adapta ficción ambientada en la escuela secundaria de hace 75 años, pero guardaré silencio sobre el destino de algunos personajes en particular y los náufragos en su conjunto para aquellos que aún no han saboreado los oscuros encantos de la historia.
En muchos sentidos, este “El señor de las moscas” es más fiel al libro que a la película de Brook. Gran parte del diálogo de Golding aparece aquí, con todos los eventos notables presentes y contabilizados, aunque Thorne agrega una serie de escenas y eventos, para lograr un efecto dramático o para dibujar tres líneas debajo de un punto, o para hacer que los buenos se vean mejor y recordarle que los malos son niños pequeños asustados debajo de las fanfarronadas y la pintura de guerra. Se descubren maletas que contienen dispositivos de rastreo. Hay fragmentos de historia interpolados para explicar el personaje: Simon y Jack serían dejados en la escuela en Navidad, como el joven Scrooge en “Un cuento de Navidad”, por sus padres (abusivos y fríos, respectivamente).
Winston Sawyers, centro, es uno de los personajes principales, Ralph.
(Lisa Tomasetti/Eleven/Sony Pictures Television)
Piggy, a quien Golding no le da otro nombre, recibe uno aquí, Nicholas, aunque lo oculta hasta más adelante en la serie. (Aunque Ralph es el protagonista principal, Piggy –al menos en la pantalla, en una interpretación profunda de McKenna– se lee como el personaje central secreto, y Thorne extiende su presencia en la narrativa mucho más allá del texto.) Él es quien piensa en mantener el suministro de agua sanitaria, y en la versión de Thorne cuenta historias para calmar a los niños pequeños, incluido ese conocido cuento popular de histeria colectiva apocalíptica, “Chicken Licken”. (también conocido como “Chicken Little”). También canta “Hurra por el Capitán Spaulding” de Groucho Marx (“Se fue a la jungla, donde todos los monos tiran nueces / Si me quedo aquí, me volveré loco”) mientras camina por la jungla, lo que lo convierte en un niño refinado. (Habrá más referencias a Groucho, de forma más dramática).
El director Marc Munden parece apuntar aquí al arte (bastante bien), que a veces parece artístico. Entre los estallidos de acción, es intencionalmente lento, como supongo que podría ser la vida en una isla desierta. (Es por eso que a la gente siempre le preguntan qué libros y discos traerían). Aprecia la oferta de cangrejos, pájaros e insectos, frutas y carne podrida de la isla, fotografiados en primer plano por el director de fotografía Mark Wolf, quien ofrece retratos intersticiales de varios niños, en un ángulo ligeramente amplio, mirando a la cámara. En una escena, nos detenemos durante lo que me pareció una cantidad de tiempo inexplicablemente larga, incluso desconcertante, en el hermoso rostro de un joven sociópata que les gasta una broma a dos niños pequeños con piedras pequeñas.
Los colores se intensifican, mediante manipulación o porque así es exactamente como se ve la jungla, no sé cuál. A veces, los verdes del bosque se vuelven rojos para enfatizar estados mentales extremos y señalar alucinaciones. La partitura musical, de Cristóbal Tapia de Veer (“El loto blanco”, que me viene a la mente mientras escribo, es una especie de versión para adultos de “Flies”) adopta un enfoque clásico moderno, no la música habitual de una miniserie de televisión. Todo esto puede parecer un poco duro, pero el extremo se adapta a la historia. Por encima de todo, Munden y su equipo hicieron un excelente trabajo extrayendo buen trabajo de una masa de niños, algunos bastante pequeños, en lo que debieron ser condiciones difíciles.
“Estaba el brillante mundo de la caza, de las tácticas, de la excitación feroz, de la habilidad”, escribe Golding, “y estaba el mundo del deseo y del sentido común desconcertado. » Por un lado, hacer el aburrido trabajo de la democracia: “Quiero ser un buen líder”, dice Ralph, elegido desde el principio, “y debemos ser buenos compañeros de campamento”. Por el otro, alinearse detrás de un tirano ebrio de poder para quien las reglas no importan. (Hmmmm.) Pero ya sea que lo tomes como un experimento mental literario sobre la psicología preadolescente o como una alegoría (alarmantemente, aún relevante) de la forma en que la humanidad se comporta en este mundo (los que mantienen encendido el semáforo versus los que están ocupados apuñalando cosas con palos puntiagudos), no es una historia feliz.
