La intrépida amante de la naturaleza Sasha (Charlize Theron) tiene todas las herramientas físicas necesarias para afrontar el interior de Australia, pero si hubiera pasado un poco más de tiempo en el interior, en particular en el cine, podría haber sido un poco más cautelosa al aventurarse allí. Todas las amenazas tan claramente establecidas en películas desde “Wolf Creek” hasta “The Royal Hotel” se señalan aún más en el contundente y eficaz thriller de supervivencia “Apex” de Baltasar Kormákur y, con el debido respeto a las serpientes venenosas y los rápidos agitados que aparecen a lo largo del camino, una vez más toman forma humana principalmente masculina.
Interpretado con un entusiasmo sonriente por un Taron Egerton sorprendentemente contrario al tipo, el inicialmente afable leñador Ben es cada psicópata de Down Under que hayas visto en la pantalla reunidos en un conjunto testarudo y fornido: una presencia en pantalla mucho más imponente que la intrépida glamazon vestida de color caqui de Theron. Por lo tanto, están bien preparados para una persecución del gato y el ratón en la naturaleza a través de tierra, agua y algunas grietas claustrofóbicas de las rocas, aunque nunca hay un momento de duda sobre quién finalmente saldrá victorioso. Un regreso al género alegremente pulposo después de la diversión sentimental de “Touch”, nominada al Oscar 2024, la película de Kormákur no ofrece sorpresas, pero ofrece un espectáculo de acción asombroso más que suficiente para compensar.
Tanto es así, de hecho, que parece un desperdicio lanzar “Apex” directamente a Netflix, donde sin duda obtendrá cifras de streaming increíbles, siendo una descarga de adrenalina mucho mejor hecha y mejor interpretada que éxitos virales recientes como “Thrash”. Pero menos de un minuto después, mientras la cámara del director de fotografía Lawrence Sher escala vertiginosamente la impresionante pared rocosa azotada por el viento del famoso Troll Wall de Noruega, revolviéndose instantáneamente el estómago y obligando a mirar al suelo muy, muy abajo, está claro que el hábitat natural de esta película es el cine. Preferiblemente, un multicine completo de viernes por la noche, donde los espectadores puedan gritar al unísono ante cada sacudida obvia pero efectiva.
El primer estribillo de este tipo llegaría en el nauseabundo prólogo de 10 minutos de la película, presentando a Sasha y su rudo novio australiano Tommy (Eric Bana) en la tienda que montaron en el acantilado noruego muy vertical antes mencionado, en medio de una expedición de montañismo extremo que pasa por diversión en su mundo. O al menos en casa de Sasha: en un uno a uno, Tommy admite que está desacelerando, por lo que sabes que está haciendo un brindis inminente. Efectivamente, en una escena posterior de escalada con reloj de dedo, un terrible accidente lo deja muerto y Sasha se siente culpable.
Cinco meses después, conduce sola por la hermosa naturaleza salvaje de Nueva Gales del Sur para descansar su alma y reparar la suya. Para una mujer que viaja sola, es un terreno difícil por una multitud de razones, empezando por los hombres locales de aspecto agresivo que la acosan en una gasolinera y, más tarde, en un campamento remoto. Aunque el más educado Ben hace una demostración caballerosa de intervenir primero, Sasha todavía es lo suficientemente cautelosa como para resistir sus propuestas amistosas, pero no las amables instrucciones ofrecidas. Gran error. Con su corte de pelo normal y su comportamiento generalmente jovial, Egerton tiene una elección inteligente, proyectando una especie de masculinidad más vibrante y positiva que el tipo al que normalmente nos piden temer en tales escenarios, hasta que realmente no lo hace, especialmente con una ballesta cargada en la mano, y el juego comienza.
Las reglas de dicho juego son simples (matar o morir, en realidad) y Kormákur y el guionista Jeremy Robbins resuelven rápidamente su establecimiento. Como lo hacen con casi todo lo demás en “Apex”, que dura 95 minutos sin grasa y se detiene poco en el trauma de fondo de su protagonista cuando hay un peligro más inmediato que enfrentar. Esta dinámica economía narrativa se adapta bien al estilo de actuación lacónico y nervioso de Theron. No interpreta a Sasha como una supermujer aburrida (su temible espíritu de lucha aún permite un desgaste y agotamiento humanos palpables) pero, como en “Mad Max: Fury Road”, esta fisicalidad práctica hace que la visualización sea convincente: cuando la arrojan contra rocas o la golpean corrientes salvajes, sentimos el precio que pagamos por su cuerpo.
Egerton, por otro lado, es un poco más extravagante. Disfrutando de un giro hacia la villanía absoluta, convierte a Ben en el tipo de monstruo cinematográfico progresivamente desquiciado que, sin embargo, puedes mapear en otros hombres que quizás conozcas, y la idea de que muchos hombres abandonados a los elementos podrían pudrirse en una psicopatía cavernícola es quizás el punto de “Apex”, en el sentido de que el mordisco total de Kormákur en el momento no tiene sentido.
Porque, en el fondo, se trata de una película de serie B que se puede disfrutar con orgullo, con los beneficios de la artesanía de una película de categoría A: la espléndida cinematografía de Sher, que alterna la puesta en escena a escala de National Geographic con el movimiento de conducción y propulsión cuando comienza la persecución; El corte limpio y eficaz de Sigurdur Eythorsson; diseño de sonido atronador y coreografía de acrobacias aparentemente increíble. No lo recordarás hasta mucho después de que aparezcan los créditos, y serás inmediatamente interrumpido por la siguiente recomendación algorítmica de Netflix, pero es un feliz retroceso a una época en la que más cine basura tenía que verse, sonar y sentirse igual de bien, aunque en un lienzo mucho más grande.
