tLos activos que a los 1% modernos les gusta presumir son sus guardarropas de diseñador… y sus cuerpos caros. La inauguración en la Met Gala de una exposición sobre “el cuerpo vestido” ofreció una oportunidad para hacer ambas cosas y resultó irresistible. La velada recaudó una cifra récord de 42 millones de dólares para el museo, con los principales patrocinadores Jeff Bezos y Lauren Sánchez Bezos contribuyendo con 10 millones de dólares, y los invitados individuales emitieron cheques por hasta 1 millón de dólares para hacer el corte final aprobado por Anna Wintour.
El código de vestimenta oficial era “La moda es arte”. Pero la regla de oro en la moda, como en la vida, es que quienes tienen el oro hacen las reglas, y esta élite ha doblegado el dictado de Wintour a su voluntad. La alfombra roja estuvo dividida entre looks que rinden homenaje a momentos famosos de la moda en la historia del arte y otros que celebran el cuerpo mismo como una obra maestra muy moderna.
No hay premios por adivinar qué mitad hizo más ruido. Así como la alfombra roja en la noche de inauguración anual del Costume Institute siempre atrae mucha más atención que cualquier exhibición interior, los pezones, los esqueletos y el escote dominaron la conversación de la noche. Fue una de las Met Galas más espectaculares de los últimos años, con el foco puesto en los cuerpos esculpidos, dando una vibra de Madame Tussauds que condimentó el glamour. Y más allá del clickbait, los diseñadores y las musas que vestían hicieron preguntas reflexivas sobre el arte de la moda, dando vida a una rica lista de las personas mejor vestidas extraídas de las paredes de las colecciones de arte más importantes del mundo.
Beyoncé se convirtió en el esqueleto más glamoroso del mundo, vestido desde la clavícula hasta el tobillo con brillantes huesos de cristal sobre un vestido transparente color carne, en colaboración con el diseñador Olivier Rousteing. Las Kardashian sacaron sus pezones, y Kim, Kylie y Kendall usaron corsés o protectores de senos. Los pechos alegres, que desafían la gravedad y brillantes como un auto nuevo de Kim son el resultado de una colaboración con el artista pop británico Allen Jones. El corsé desnudo de Kylie Jenner tenía senos y ombligo protésicos y un vestido adjunto que parecía deslizarse hasta el suelo, un elegante homenaje de Schiaparelli a la Venus de Milo semidesnuda y cubierta de tela.
Hubo muchos otros momentos surrealistas. Lisa de Blackpink tenía dos brazos extra en su vestido con velo, esculpido a partir de escaneos 3D de su propio cuerpo por el diseñador Robert Wun y posado en referencia a la danza tradicional tailandesa. El bordado del disfraz de Thom Browne de Skepta fue copiado directamente de los tatuajes que tenía debajo en el cuerpo.
Había nada menos que tres Madame X en la casa. Sánchez Bezos, Julianne Moore y Claire Foy interpretaron al máximo ícono de estilo del Met, pintado en terciopelo negro por John Singer Sargent. Sánchez Bezos a menudo ha sido difamada por sus elecciones de estilo, pero ella entendió esta misión: su vestido Schiaparelli era a la vez un escaparate de sus curvas de reloj de arena y un guiño al controvertido glamour de una pintura que escandalizó a la sociedad educada con su lascivia, tal como lo hizo Bezos, con su lencería de inauguración y su megaboda en Venecia. Al igual que Moore con su vestido de Bottega Veneta y Foy con el de Erdem, el vestido fue diseñado con una correa que caía desde el hombro, como en la versión original del cuadro.
Chloe Malle, sucesora de Anna Wintour como editora de Vogue, usó un Colleen Allen color mango como Flaming June de Frederick Leighton, mientras que Angela Bassett también se inspiró en la colección del Met, su look rosa de Prabal Gurung se parecía mucho a La chica con un vestido rosa de 1927 de Laura Wheeler Waring. Gracie Abrams llegó a encarnar el retrato que Klimt hizo de Adèle Bloch-Bauer con un vestido de Chanel bordado en oro. Lena Dunham, cuyas nuevas memorias, Famesick, narra una vida definida por el glamour de las celebridades y la fama crónica, se volvió meta en un homenaje de Valentino con plumas rojas a Artemisia Gentileschi, que tomó su color de un detalle de salpicaduras de sangre en su pintura de 1620 de Judith matando a Holofernes. El casco gótico del barco fantasma de Madonna fue un guiño a la pintora surrealista Leonora Carrington, quien también inspiró el video musical de 1995 de la cantante para Bedtime Story, ahora parte del Museo de Arte y Video MOMA.
La Met Gala de este año se vio empañada por la inquietud sobre cómo la moda ha permitido a Bezos y otros multimillonarios tecnológicos aprovechar sus abundantes bolsillos para encajar en el Met, una de las instituciones culturales más queridas de Nueva York. Esa misma tarde, los técnicos mantuvieron un perfil bajo. El cofundador de Google, Sergey Brin, posó para fotografías con un traje azul marino bordado con rostros parecidos a los de Matisse, pero Bezos se saltó la alfombra roja y se unió a su esposa adentro. Mark Zuckerberg, con esmoquin de Prada, y su esposa, Priscilla Chan, con un vestido rojo de Alaïa, también hicieron una entrada discreta, pero estaban sentados en la mesa de Anna Wintour.
